Yoga de la voix avec Ramatara et cercle de chants avec Marion

Qu'est-ce que le yoga de la voix et quels sont ses effets ?
Le Yoga de la Voix est une pratique méditative, vocale et corporelle, qui apporte une détente profonde et qui permet de relâcher les tensions quotidiennes, physiques et mentales. Il s'appuie sur les principes vibratoires de la musique classique indienne, sur la science des Ragas (mode musicaux) et des Mantras.
C'est une pratique de méditation dans laquelle notre attention se tourne vers l'écoute du son et de sa résonance. En cheminement sur les gammes, nous observons nos fonctionnements, nous apprécions les résonances, nous développons notre écoute et par un travail sur la voix, nous changeons notre rapport au monde et à nous-mêmes.
Avec cet instrument naturel qu’est la voix, nous abordons les profondeurs insoupçonnées de la musique et ses effets en nous.
Le Son est le pont entre notre Corps de Conscience, cette dimension de Présence, ce sentiment inné que nous avons d'exister et notre Corps de Vibration, cet aspect dynamique dans lequel nous fonctionnons au quotidien.
Par le Son, nous allons à la rencontre de la Joie et de la Tranquillité que nous portons.
Nous écoutons, nous chantons, libre de tout jugement. Nous nous laissons traverser par la musique. Automatiquement, le mental s'apaise et nous prenons plaisir à laisser nos Corps/Instruments vibrer. Nous goûtons chaque note, leur saveur. Nous rentrons dans une intimité avec le Son et avec nous-même. Nous transposons la pratique du yoga postural, au placement de notre voix, à l'articulation des notes et à l'écoute du Silence.
Mozart disait : " La Musique n'est pas dans les notes, mais dans le silence entre les notes. "
Dans la pratique
Les cours comprennent une approche corporelle douce permettant d'ajuster la posture pour faciliter le chant et un travail sur le souffle. Nous explorons les différents espaces de respiration, nous cherchons à favoriser la vibration et à réguler l’émission des sons.
Cette introduction est suivie d'un travail vocal avec pour base instrumentale le tampura*.
Nous nous familiarisons progressivement avec la gamme musicale indienne (sa ré ga ma pa da ni sa), travaillant les intervalles, les modes musicaux (simplification de la gamme à un certain groupe de notes), l'observation et l'écoute.
Nous utilisons des mantras, qui sont des formes sonores évoquant des qualités nobles que chacun porte en soi.
Ces cours vous apporteront des outils simples pour intégrer cette dimension méditative, énergisante et harmonisante à votre quotidien. Ils sont ouverts à tous, il suffit simplement d'aimer chanter.
Que vous soyez musicien ou novice, l'attention n'est mise sur la technique musicale ou la performance vocale mais bien sur la profondeur de l'écoute et de l'observation. Chacun chante pour lui-même dans le groupe et avec le groupe. Aussi simple que peuvent paraître certains exercices leurs effets sont tout aussi porteurs que ceux de chants plus élaborés.
* Le tampura est un instrument de la famille des luths. C’est un instrument à cordes pincées. Il est utilisé dans la musique classique indienne pour accompagner la voix ou d’autres instruments. Il comporte 4 à 6 cordes dont le jeu forme ce que l’on appelle le bourdon. Ces sons, toujours identiques pendant le chant, sont joués sur un rythme régulier. Ils permettent au chanteur de naviguer dans la gamme et l’univers micro-tonal spécifique à la musique classique indienne.
Pour compléter, lire l'article sur le yoga de la Voix paru en octobre 2017 dans Pays de Lons
Le Yoga de la Voix est une pratique méditative, vocale et corporelle, qui apporte une détente profonde et qui permet de relâcher les tensions quotidiennes, physiques et mentales. Il s'appuie sur les principes vibratoires de la musique classique indienne, sur la science des Ragas (mode musicaux) et des Mantras.
C'est une pratique de méditation dans laquelle notre attention se tourne vers l'écoute du son et de sa résonance. En cheminement sur les gammes, nous observons nos fonctionnements, nous apprécions les résonances, nous développons notre écoute et par un travail sur la voix, nous changeons notre rapport au monde et à nous-mêmes.
Avec cet instrument naturel qu’est la voix, nous abordons les profondeurs insoupçonnées de la musique et ses effets en nous.
Le Son est le pont entre notre Corps de Conscience, cette dimension de Présence, ce sentiment inné que nous avons d'exister et notre Corps de Vibration, cet aspect dynamique dans lequel nous fonctionnons au quotidien.
Par le Son, nous allons à la rencontre de la Joie et de la Tranquillité que nous portons.
Nous écoutons, nous chantons, libre de tout jugement. Nous nous laissons traverser par la musique. Automatiquement, le mental s'apaise et nous prenons plaisir à laisser nos Corps/Instruments vibrer. Nous goûtons chaque note, leur saveur. Nous rentrons dans une intimité avec le Son et avec nous-même. Nous transposons la pratique du yoga postural, au placement de notre voix, à l'articulation des notes et à l'écoute du Silence.
Mozart disait : " La Musique n'est pas dans les notes, mais dans le silence entre les notes. "
Dans la pratique
Les cours comprennent une approche corporelle douce permettant d'ajuster la posture pour faciliter le chant et un travail sur le souffle. Nous explorons les différents espaces de respiration, nous cherchons à favoriser la vibration et à réguler l’émission des sons.
Cette introduction est suivie d'un travail vocal avec pour base instrumentale le tampura*.
Nous nous familiarisons progressivement avec la gamme musicale indienne (sa ré ga ma pa da ni sa), travaillant les intervalles, les modes musicaux (simplification de la gamme à un certain groupe de notes), l'observation et l'écoute.
Nous utilisons des mantras, qui sont des formes sonores évoquant des qualités nobles que chacun porte en soi.
Ces cours vous apporteront des outils simples pour intégrer cette dimension méditative, énergisante et harmonisante à votre quotidien. Ils sont ouverts à tous, il suffit simplement d'aimer chanter.
Que vous soyez musicien ou novice, l'attention n'est mise sur la technique musicale ou la performance vocale mais bien sur la profondeur de l'écoute et de l'observation. Chacun chante pour lui-même dans le groupe et avec le groupe. Aussi simple que peuvent paraître certains exercices leurs effets sont tout aussi porteurs que ceux de chants plus élaborés.
* Le tampura est un instrument de la famille des luths. C’est un instrument à cordes pincées. Il est utilisé dans la musique classique indienne pour accompagner la voix ou d’autres instruments. Il comporte 4 à 6 cordes dont le jeu forme ce que l’on appelle le bourdon. Ces sons, toujours identiques pendant le chant, sont joués sur un rythme régulier. Ils permettent au chanteur de naviguer dans la gamme et l’univers micro-tonal spécifique à la musique classique indienne.
Pour compléter, lire l'article sur le yoga de la Voix paru en octobre 2017 dans Pays de Lons
Participer au cercle de chants et circle songs à Lons-le-Saunier

La dimension intérieure du chant
La voix humaine fait vibrer physiquement le corps qui émet le son comme celui qui le reçoit. On peut donc en sentir « concrètement » les effets au moment où l’on chante… mais aussi dans la durée car ces vibrations des sons et de la voix mettent en mouvement les fluides et les énergies à l’intérieur de nous et nous aident peu à peu à remettre de l’équilibre dans notre ensemble corps / cœur / esprit.
Chanter mobilise le souffle et donc toute la mécanique respiratoire, et favorise en cela la détente musculaire comme psychique et émotionnelle.
Chanter est aussi comme une mise en lumière de soi, son émotivité, sa sensibilité, quelque chose de notre intime qui se dévoile aux autres… les émotions sont parfois là, ainsi libérées par le souffle et le son, qui peuvent nous faire chevroter, perdre l’équilibre ou manquer d’air. La façon de vivre cela nous renseigne sur nous-même tout comme elle peut nous faire évoluer dans nos modes de fonctionnement. La bienveillance et l’accueil sont une condition de départ de la pratique que je propose.
La dimension collective du chant
La voix est utilisée depuis toujours comme outil de partage, d'expression, de transmission, de reliance, de jeu, de découverte de soi, de célébration, de rituel… Elle est précieuse pour nous rappeler notre dimension « d’animal social » et tous les bénéfices de notre appartenance à cette grande tribu humaine.
Elle est de plus l’instrument le plus naturel, libre, et accessible à chacune et chacun quel que soit son âge et sa santé, son origine, ses convictions.
Ce qui est proposé par Marion : cercle de chants… et circle songs
"Dans ma vie, la musique est un pilier fondamental, chanter est spontané et joyeux et c’est cette énergie de joie que j’ai envie de communiquer et vous rendre accessible. Le chant m’a permis de rencontrer mon corps et d’avoir envie de le connaître encore mieux, et c’est aussi ce que je vous propose d’explorer.
Le cercle favorise la circulation des énergies et la rencontre, car nous nous voyons et entendons toutes et tous, et j’aime cette disposition qui nous met tous à la même position et nous donne la même importance. Il est également facile de changer de place dans un cercle et d’oser se mélanger à chacune des voix des autres participants.
Chants traditionnels ou modernes, chants dédiés à la nature et aux saisons tout comme à nos vécus humains, mais également vocalises, jeux sonores et improvisation seront nos supports tout au long de l'année. Ils sont simples et assimilables en une seule séance.
Je propose en plus cette année de venir explorer le monde des « circle songs », qui sont des espaces de création collective éphémère, organisée autour de boucles mélodiques improvisées sur l’instant et utilisant des onomatopées chantées ou parlées. Je mène la barque mais chaque membre du cercle est partie prenante de la création et cela peut nous mener vers de belles et riches expériences d’écoute et de présence, de soi et à soi comme de l’autre et à l’autre, en plus du plaisir de la musique et du jeu.
Les séances sont ouvertes à toute personne aimant chanter et explorer. Elles sont proposées en format de 2h chaque semaine impaire. "
La voix humaine fait vibrer physiquement le corps qui émet le son comme celui qui le reçoit. On peut donc en sentir « concrètement » les effets au moment où l’on chante… mais aussi dans la durée car ces vibrations des sons et de la voix mettent en mouvement les fluides et les énergies à l’intérieur de nous et nous aident peu à peu à remettre de l’équilibre dans notre ensemble corps / cœur / esprit.
Chanter mobilise le souffle et donc toute la mécanique respiratoire, et favorise en cela la détente musculaire comme psychique et émotionnelle.
Chanter est aussi comme une mise en lumière de soi, son émotivité, sa sensibilité, quelque chose de notre intime qui se dévoile aux autres… les émotions sont parfois là, ainsi libérées par le souffle et le son, qui peuvent nous faire chevroter, perdre l’équilibre ou manquer d’air. La façon de vivre cela nous renseigne sur nous-même tout comme elle peut nous faire évoluer dans nos modes de fonctionnement. La bienveillance et l’accueil sont une condition de départ de la pratique que je propose.
La dimension collective du chant
La voix est utilisée depuis toujours comme outil de partage, d'expression, de transmission, de reliance, de jeu, de découverte de soi, de célébration, de rituel… Elle est précieuse pour nous rappeler notre dimension « d’animal social » et tous les bénéfices de notre appartenance à cette grande tribu humaine.
Elle est de plus l’instrument le plus naturel, libre, et accessible à chacune et chacun quel que soit son âge et sa santé, son origine, ses convictions.
Ce qui est proposé par Marion : cercle de chants… et circle songs
"Dans ma vie, la musique est un pilier fondamental, chanter est spontané et joyeux et c’est cette énergie de joie que j’ai envie de communiquer et vous rendre accessible. Le chant m’a permis de rencontrer mon corps et d’avoir envie de le connaître encore mieux, et c’est aussi ce que je vous propose d’explorer.
Le cercle favorise la circulation des énergies et la rencontre, car nous nous voyons et entendons toutes et tous, et j’aime cette disposition qui nous met tous à la même position et nous donne la même importance. Il est également facile de changer de place dans un cercle et d’oser se mélanger à chacune des voix des autres participants.
Chants traditionnels ou modernes, chants dédiés à la nature et aux saisons tout comme à nos vécus humains, mais également vocalises, jeux sonores et improvisation seront nos supports tout au long de l'année. Ils sont simples et assimilables en une seule séance.
Je propose en plus cette année de venir explorer le monde des « circle songs », qui sont des espaces de création collective éphémère, organisée autour de boucles mélodiques improvisées sur l’instant et utilisant des onomatopées chantées ou parlées. Je mène la barque mais chaque membre du cercle est partie prenante de la création et cela peut nous mener vers de belles et riches expériences d’écoute et de présence, de soi et à soi comme de l’autre et à l’autre, en plus du plaisir de la musique et du jeu.
Les séances sont ouvertes à toute personne aimant chanter et explorer. Elles sont proposées en format de 2h chaque semaine impaire. "